Moda y Marcas

Decir Prada es decir estilo, elegancia y lujo, una empresa que comenzó como un emprendimiento familiar y hoy se ha convertido en una de las grandes marcas mundiales de moda.

Prada es una firma italiana que nació en 1913, en Milán bajo el nombre “Fratelli Prada” su creador fue Mario Prada, y en un principio se dedicaba a la confección y venta de baúles, bolsos, maletas y zapatos.

Gracias a la originalidad que primaba en sus diseños de a poco fue conformando una basta cartera de clientes alrededor de toda Europa y expandiéndose también en Estados Unidos.

Tiempo más tarde la empresa comenzó a especializarse en el diseño de accesorios, principalmente en bolsas de mano, y maletas de cuero resistentes al agua.

Pero fue recién en 1978, con el ingreso a la gerencia de Miuccia Prada, nieta de Mario, que la compañía dio un giro decisivo.

Con un sentido estético novedoso e infalible llevó a la marca a pertenecer a la línea “prêt-à-porter” de lujo y más tarde se encargó de diseñar la nueva estética de Prada.

El primer icono de esta etapa que comenzaba fue el clásico y hoy reconocido bolso Prada, de nailon negro, liso y sencillo.

Fue en 1989 que la popularidad de Prada creció ampliamente, gracias a la primera colección “prêt-à-porter”, que contenía prendas de elegancia sobria en las que se destacaban líneas limpias y colores básicos, siempre con telas lujosas de gran calidad.

Ya en los 90 Prada consigue situarse entre las principales marcas de moda del mundo, en 1992 Miuccia crea la marca Miu Miu, orientada al público más joven.

Esta segunda línea de Prada tenía un precio más económico, su diseño contaba con formas mas sueltas, colores terrosos y estampados, pero siempre manteniendo la calidad textil.

Entre los principales logros de Prada se destacan: su colaboración con Lg, ya que fue una de las primeras marcas de moda que puso su nombre a un teléfono celular, su aporte a la arquitectura, su aparición en diferentes canciones y también en la popular película “The devil wears Prada”.

Actualmente lo indiscutible en Prada es que pudo convertirse en una marca de moda reconocida a nivel mundial, sumamente exclusiva, a la que le caben los adjetivos “ultra chic”, “alternativa”, “intelectual” y “marca-tendencias”.

Película protagonizada por Meryl Streep en 2006

Perfumes, vestidos y complementos, podrían pertenecer a cualquier diseñador en el mundo pero, cuando estos llevan consigo la marca de Agatha Ruiz de la Prada, de seguro se trata de diseños únicos, creativos y diversos.

Corrían los años 80, cuando Agatha presentaba por primera vez sus diseños en Madrid, para hacerlo eligió el Centro de Diseño de esta ciudad.

En ese momento se abrió un gran abanico de posibilidades para mostrar su trabajo, pero su obra siempre estuvo influenciada por el arte, es por ello que en sus comienzos presentaba su trabajo en galerías de arte de Madrid.

En 1986, realizó su primer desfile de moda colectivo en Francia y comenzó a diseñar complementos, un año después realizó su primera colección de sábanas.

Más tarde participó en Pasarela Cibeles, lugar donde aún hoy sigue presentando sus diseños, y en la feria de moda de Milán, una de las más convocantes del mundo.

A estos logros se le sumó su primer libro “La Moda Cómoda”, a principios de los años 90, tiempo después, su primer línea de vajillas,  perfumes, y de a poco comenzó a licenciar su marca.

En 1999, cuando ya había realizado distintas exposiciones y había presentado nuevas colecciones, inauguró su primera tienda en París y diseñó la colección de ropa de casa y baño, calcetines, gafas, radiadores e interruptores.

Su ingenio también posibilitó que presentara la colección de calzados para bebes, niños y mujeres, en el año 2002, además de su línea de cosméticos.

Actualmente Agatha tiene alrededor de 40 licencias, y está presente en más de 150 países.

De a poco, pero con paso firme fue consolidándose como una de las grandes diseñadoras del siglo XX.

No sólo confeccionó prendas de vestir, sino que fue por más: muebles, juguetes, teléfonos móviles, ropa para niños, accesorios y complementos para el hogar, son algunos de los diseños que forman parte de la extensa obra de Agatha.

Y llamamos “obra” al trabajo que realiza, porque debido a su creatividad, inspirada en el arte pop y el surrealismo, no podemos dejar de considerar a sus diseños como verdaderas piezas de arte.

Diseños de Agatha Ruiz de la Prada

Es imposible hablar de Emporio Armani sin saber los comienzos y la vida de Giorgio Armani.

Nació el 11 de Julio de 1934, en la ciudad de Piacenza, al norte de Italia y cerca a Milano, donde creció con su familia.

Su fascinación por el cuerpo humano lo llevó a interesarse por la medicina, estudiando tres años en la Universidad de Milano.

La década de 1950 finalizaba y Giorgio comenzaba a  introducirse en el mundo de la moda.

Dejó los estudios de la Universidad por un trabajo como ayudante de fotografía en los almacenes “La Rinascente”, el comercio de ropa y complementos más importante de la ciudad en ese momento.

En 1964 Nino Cerruti le encargó la elección de algunas telas para los diseños de su colección y comenzó a trabajar con él.

De ésta forma, Armani aprendió todas las fases del oficio de diseñador: elección de telas, corte, confección y la comercialización.

Esta experiencia, consolidó su estilo personal como diseñador independiente en prestigiosas compañías.

Así, introdujo elementos de culturas extranjeras en el universo de Milano y de los consumidores italianos.

El diseñador Giorgio Armani

En 1975 junto a su amigo y socio Sergio Galeotti, decidió crear su propia marca, y fundaron juntos la compañía Giorgio Armani.

Abrieron una tienda en Milano, desde donde lanzaron una línea “prêt-à-porter” (listo para llevar) para hombres y mujeres.

En Julio de ese mismo año presentaron la primera colección masculina con su propio nombre, y tres meses después la femenina, siempre introduciendo innovaciones en diferentes estilos.

Desde su inicio, Armani, aportó la sobriedad y las líneas del vestir masculino en la silueta femenina, a la historia de la moda, también empleó materiales en contextos inusuales y combinaciones sorprendentes.

Lo más destacable es que Giorgio Armani impuso en los años 80 un estilo hermafrodita en el que lo fundamental era el confort, la funcionalidad y la libertad.

De ahí en más, su agresiva forma de comercialización y marketing posibilitó, entre otras cosas, que sus diseños pudiesen ser introducidos en la industria cinematográfica de Hollywood.

Clásico, minimalista, sexy, elegante y sencillo, son los adjetivos que mejor definen su estilo, un estilo que lo llevó al reconocimiento internacional y que hoy hacen que el imperio Armani sea uno de los más importantes del mundo.